★ 押尾コータロー（YURAI Works YRI-1001、1999年）
再びギターミュージックのＣＤをご紹介します。ギターファンならすでにご存じの人が多いと思いますが、私と同じ日本のアコースティック・ギタリストの押尾コータローさんです。以前から、私の友人である一（はじめ）君や前澤君（二人とも「過去の共演者ご紹介」に出ています）から、お名前は伝え聞いておりました。
押尾さんは、私が参加していた昔のギター同好会「ギタリスツ」の初期に在籍されていたことがあり、当時まだ北海道の大学生だった私は「内地（本州のこと）はいろんな人がいるなあ」と思ったりしていました。こういうつながりがあったにも関わらず、私は不運にも未だ一度もお会いしたことがありません。実は１年前、私がTABギタースクールの録音ブースでＣＤ『クライマックス・ラグ』の録音をしていた頃、前澤君が遊びに来て、押尾さんのこのデビューＣＤを聞かせてくれたのです。「あれ、浜田くん、まだ押尾くんに会ったことなかったっけ？」と言われながらそのＣＤの音を聞くと、驚異的な音のコントロール、卓越したギター音楽の表現力に、私は一発で惚れ込んでしまいました。と同時に、同じ日本のギタープレイヤーとして恐怖と嫉妬心すら感じたのです。ＣＤからだけでもこれほどの衝撃が伝わるのですから、実際にライブを見に行った方の驚きが容易に想像できます。
「光のつばさ」「彩音」「Dancin' コオロギ」などの自由なオリジナル曲から、「禁じられた遊び」「戦場のメリークリスマス」といった親しみやすい名曲まで、ソロ・ギターの独特な世界が楽しめます。タッピングなどの特殊奏法も織り交ぜながら、自然な音使いの中に取り込んでいるのが素晴らしいと思います。
個人的に特に好きなのは「第三の男」の原曲風アレンジと、ラベルの名曲「ボレロ」のアレンジです。前者は私もアレンジしている映画音楽のテーマですが、まさかソロギターでここまで原曲のツィター風にできるとは思いもよりませんでした。とても楽しい演奏です。後者は、まるでもともとギターのために書かれた曲のように思えてしまうくらいで、さざ波のような波動が徐々に上り詰めていく様が圧巻です。オリジナルでは、「Dancin' コオロギ」のファンキーなグルーブ感が好きです。押尾さんもそうですが、私は、AKIさんの『Jimi's Spirit of Acoustic』、小川倫生さんの『太陽と羅針盤』など、現代日本のアコースティック・ギター・ソロの新しい潮流が近年次々と生まれていることを、一音楽ファン、一ギターファンとしてとてもうれしく思います。岡崎倫典さんや小松原俊さん、打田十紀夫さんたちの登場以前、日本でこの分野を支えていたのは、中川イサトさんや小林たけしさんくらいだったことを考えると、現代の日本のアコースティック・ギター界の活況にわくわくしてしまうのです。願わくば私も、潮流とまでは言わなくとも、小さな渦くらいは作ってみたいと思います。
あまり知られていないかもしれませんが、アコースティック・ギター・ソロの潮流は、アジアの同胞・台湾にも押し寄せています。台湾の方から、あちらのギタリストたちのオムニバスＣＤなどを買ってみると、これがまたすごい。こちらは、今度ご紹介したいと思います。ちょっと話が横道にそれました。とにかくこのＣＤは全ての人におすすめです。
本当に機会があれば、ぜひお会いしたい方です。